niedziela, 21 stycznia 2024

Kings From Queens: The Run DMC Story (2024)


“This documentary series will reach, teach, and educate people on the Run-DMC dynamic. I know people will see themselves in our journey, and I am hopeful that the next 50 years of Hip-Hop will be a movement of positive improvement and creativity, in the same way we changed music and the world.” - DMC

"The Breaks" Handwritten Lyrics by Kurtis Blow (1980)

The Breaks to pierwszy rapowy singiel, który osiągnął złoto za sprzedaż ponad pół miliona sprzedanych egzemplarzy. 




Clap your hands, everybody 
If you got what it takes 
'Cause I'm Kurtis Blow and I want you to know 
That these are the breaks

Brakes on a bus, brakes on a car 
Breaks to make you a superstar 
Breaks to win and breaks to lose 
But these here breaks will rock your shoes 
And these are the breaks 
Break it up, break it up, break it up

If your woman steps out with another man 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And she runs off with him to Japan 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And the IRS says they wanna chat 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And you can't explain why you claimed your cat 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And Ma Bell sends you a whoppin' bill 
(That's the breaks, that's the breaks) 
With eighteen phone calls to Brazil 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And you borrowed money from the mob 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And yesterday you lost your job 
(That's the breaks, that's the breaks) 
Well, these are the breaks Break it up, break it up, break it up

Throw your hands up in the sky 
And wave 'em 'round from side to side 
And if you deserve a break tonight 
Somebody say alright (alright) 
Say, ho (ho) 
You don't stop 
Keep on, somebody scream (oww) 
Break down

Breaks on a stage, breaks on a screen 
Breaks to make your wallet lean 
Breaks run cold and breaks run hot 
Some folks got 'em and some have not 
But these are the breaks 
Break it up, break it up, break it up 
Break down

To the girl in brown, stop messin' around 
(Break it up, break it up) 
To the guy in blue, what you gon' do? 
(Break it up, break it up) 
And to the girl in green, don't be so mean 
(Break it up, break it up) 
And the guy in red, say what I said 
(Break it up, break it up) 
Break down

Brakes on a plane, brakes on a train 
Breaks to make you go insane 
Breaks in love, breaks in war 
But we got the breaks to get you on the floor 
And these are the breaks 
Break it up, break it up, break it up 
Break down, yo

Just do it, just do it, just do it, do it, do it 
Just do it, just do it, just do it, do it, do it 
Just do it, just do it, just do it, do it, do it 
Just do it, just do it, just do it, do it, do it

You say last week you met the perfect guy 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And he promised you the stars in the sky 
(That's the breaks, that's the breaks) 
He said his Cadillac was gold 
(That's the breaks, that's the breaks) 
But he didn't say it was ten years old 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And he took you out to the Red Coach grill 
(That's the breaks, that's the breaks) 
But he forgot the cash and you paid the bill 
(That's the breaks, that's the breaks) 
And he told you the story of his life 
(That's the breaks, that's the breaks) 
But he forgot the part about his wife, huh, huh 
(That's the breaks, that's the breaks) 
Well, these are the breaks 
Break it up, break it up, break it up 
Break down

środa, 17 stycznia 2024

Wisiorek Zulu Nation z 1979 roku


















































Date was confirmed by Cholly Rock.
Thank you!

wtorek, 16 stycznia 2024

Dj Chips Say Somethin' #5: I call these my favorite hard-core funk jams.

"This is a labor of love what I do here. I'm going to spend some time highlighting the 45 record jams I heard and partied to back before hip hop began. 

I call these my favorite hard-core funk jams. It was all about the MUSIC! 

Here are two 45 records that were tagged by my partner Larry B's high school girlfriend Petite.

We The People by The Soul Searchers: I loved the beginning horn section setting the mood. It feels like a train is coming down the track.

Black Skin Blue Eyed Boys by The Equal's guitar riff just lights a blaze and doesn't let up. Bassline is a killer too." - DJ Chips






















Coney Island 1973 by Jerry L. Thompson














sobota, 13 stycznia 2024

Pierwszy singiel na kasecie, utworem rapowym ?

Za pierwszy singiel wydany na kasecie uważa się C·30 C·60 C·90 Go zespołu Bow Wow Wow , wydany w lipcu 1980 roku w Wielkiej Brytanii. Jay Quan bierze zaś pod lupę tę historię i "wygrzebuję" singiel Grandmaster Flash & The Furious 5 - Freedom, który został wydany również na kasecie w tym samym roku w USA.

Wychodzi na to, że jednym z pierwszych singli na taśmie, jest utwór hip hopowy.

Freedom jest najbardziej ulubionym utworem Grandmastera Flasha w dorobku grupy.

czwartek, 11 stycznia 2024

Back to Black dir. Sam Taylor-Johnson (2024)





















"It chronicles the life and music of Amy Winehouse, through the journey of adolescence to adulthood and the creation of one of the best-selling albums of our time." - IMDb

The Fortress of Solitude (2003) by Jonathan Lethem and his description of Mobile DJ phenomen including Grandmaster Flowers



















Wiele lat temu gdy zaczynałem przygodę z poszukiwaniami początków hip hopu, natrafiłem na książkę, której to autor kilka stron poświęca legendarnemu Grandmaster Flowersowi. Fikcyjna powieść zawierająca jednak oczywiste odniesienia do faktycznych postaci, została przeze mnie zapomniana. Przez lata starałem się przypomnieć tytuł czy autora ów pozycji. Bezskutecznie ...

Wczoraj całkiem przypadkowo odnalazłem książkę. Co ciekawe nie jest ona znana poszukiwaczom i historykom. Fakt, że autor umieścił postać Flowersa w swojej książce stanowi pewne potwierdzenie jego legendy.

Co prawda tłumacz nie przyłożył się do właściwego przekładu, można odczuć oczywisty brak zrozumienia i znajomości realiów tamtych czasów. 

Autor powieści miał trzynaście lat w roku 1977, mógł być więc świadkiem opisywanej historii. Jeśli nie, ciekawe z kim konsultował opisanie jej. Jonathan Lethem jest autorem powieści Osierocony Brooklyn, na podstawie której powstał film w reżyserii Edwarda Nortona.

"To miał być największy hit lata siedemdziesiątego siódmego, chociaż dopiero zaczynał się lipiec: Grandmaster DJ Flowers przyjeżdża ze swoim crew z Flatbush Avenue kręcić płytami na podwórku gimnazjum nr 293 po imprezie przy Bergen . Wieść szybko się rozniosła. Jak na razie najgorętszy dzień lata, ale nikt nie narzeka, nikt nie jest zmęczony, słońce opada ku Manhattanowi i portowi, produkując pomarańczowe światło, ale dzień jeszcze się nie zaczął, a w każdym razie nie dla kogoś, kto wie, co się szykuję. Nie sposób wypić tyle piwa, żeby się ochłodzić albo stać się sennym. Impreza uliczna przy Bergen to tylko wstęp, biali renowatorzy grillują kotlety w ogrodach z przodu w próbują lepiej poznać się z sąsiadami, dwóch hiszpańskich facetów gra na stalowym bębnach, nic specjalnego. (..) 

O szóstej pierwsze małolaty zaczęły się gromadzić na podwórku gimnazjum nr 293, chociaż Flowers pojawi się dopiero po zachodzie słońca. Na razie są tutaj miejscowe kapele, organizują mały konkurs w celu pobudzenia apetytu. Gimnazjum nr 293 to rewir Flamboyan Crew, ponieważ ich słynny DJ Stone ma swoją bazę w przyziemiu świetlicy komunalnej Colony South Brooklyn tuż obok. De facto Flowers przyjeżdża na zaproszenie Flamboyan Crew. To nie znaczy, że nikt nie kwestionuje lokalnej supremacji Flamboyan. Geografia przesądza o tym, że podwórko gimnazjum nr 293 stanowi punkt zbiegu różnych sił, małolaty z Atlantic Terminals przychodzą od Fort Greene, element z Wyckoff House podąża Nevins Street. Plus młodzież z liceum Sarah J. Hale, zewsząd ściągają na sąsiedni odcinek Pacific Street. 

I tak z Red Hook pochodzą Disco Enforces - usłyszeli o wizycie Flowersa i też  chcą wtrącić słowo. Flamboyan urządzili sobie zatem serię muzycznych pojedynków, chociaż ich zamierzeniem był tylko występ Flowersa z nimi samymi na rozgrzewkę. Ale spoko, Stoneda sobie radę. Tak genialnie śmiga na mikserze, że gdyby nie Flowers, mógłby być królem Brooklynu. Rywalizujące ze sobą crew wspólnie monitują scenę, podkradają prąd z najbliższej latarni i ciągną kabel na drugi koniec podwórka do swoich gramofonów i wzmacniaczy. Jednocześnie usiłują ukryć przed sobą zawartość skrzynek z płytami, licząc na efekt zaskoczenia. Ale ta tajemniczość to trochę żart: wszyscy, łącznie z Flowersem, kiedy już tutaj dotrze, będą grali te same piętnascie czy dwadzieścia kawałków.

Pierwsi idą Enforces. Czysto murzyńska kapela, bez problemu odsuwają od siebie wszelkie pedalskie skojarzenia związane z pierwszą częścią ich nazwy. To samo dotyczy ich fanów, tańczą na wrotkach - uprock albo atak, tak to się nazywa - i nikt się nie śmieje. Przysiady i piruety urozmaicali łapaniem się za krocze i pozami "zaraz ci lutne". Jeden mim robi z fiuta sikawkę strażacką. Dj z Red Hook opiera się na Fatbackin Batback i The Mexican Babe Tuth, ale raczy publiczność także Alvinem Cashem i Stone Sting (Part1) The Registers, nietypowy jam. Przy solówkach na bębnach rząd tancerzy na wrotkach kręci piruety, wrotki kszeszą iskry na betonie. 

Ale gdyby ktoś zajrzał tancerzom w oczy, to by zobaczył, że zżera ich trema. Nie było łatwo przyjść tutaj i atakować. Znacznie łatwiej jest stanąć w bezpiecznej odległości, w pewnej siebie pozie i czekać, jak się sytuacja rozwinie. 

Beat jest dźwiękową kakofonią, która leci w głąb Pacific, Nevins i Third Avenue, apel do wszystkich, do których nie dotarła wiadomość: "Pod trzydziestym ósmym coś się dzieję, jo".

Potem wchodzą Flamboyan. Ci, którzy w ogóle cokolwiek zapamiętali z tego wieczoru oprócz występu Flowersa, mieli później przyznać, że DJ Stone wymiótł Disco Enforcers z podwórka. Stone umie nie tylko znaleść właściwy break, umie też wycisnąć z niego wszystkie możliwości. Poza tym tam, gdzie didżeje Enforces sami mobilizowali publiczność  - kilka marnych "Evveybody git down!" - Stone ma chłopaka z mikrofonem, najwyraźniej uważającego się za młodszego brata Flowersa. Cherlawy chłopak z ksywką MC Ruff, który nie potrafi skandować i rzucać rymowankami. 

Flamboyan Crew nie ma swoich tancerzy, breaki Stone'a i okrzyki Ruffa zamieniają całe podwórko w Soul Train. Bez większych niespodzianek, tylko Paradise is Very Nice i Love Is te Message w stu różnych wariacjach. Te kawałki kręcą ludzi. Zwłaszcza Love Is the Message, utwór MFSB, zespołu Philly'ego Groove'a. Nazwa oficjalnie jest skrótem od "Mother, Father, Sister, Brother", ale zorientowani wiedzą, że tak naprawdę znaczy "Motherfuckin' Sons of Bitches". Nie ma didżeja, który by nie posiadał trzech albo czterech egzemplarzy tej bezcennej płyty. To jest żelazny punkt każdego programu i nikt z tego powodu nie narzeka.

Dwie godziny później znowu słyszą Love Is the Message, tym razem od Flowersa. W jego rękach jest równie dobre, lepsze, Flowers roztacza niesamowitą aurę, jest mocnym jamajskim albo zachodnioindyjskim typem, poza wszelkimi afiliacjami i konfliktami plemiennymi, jak zawodnik kung-fu. Flowers jest jednym z tych, którzy odkryli  - wyizolowali - breaka, którzy pokazali, do jakiego entuzjastycznego tańca można nakłonić ludzi za pomocą fragmentu piosenki nieobarczonego wokalem ani melodią. I tego wieczoru znowu to udowodnił. 

O tej porze stołów do gry w karty i bibułki krepowej na Bergen Street już dawno nie ma. Wszyscy chcą być tutaj. Chyba ze trzy setki małolatów zebrały się wokół gramofonów i wzmacniaczy, tancerze mna przedzie, twardziele pogrupowani według przynależności geograficznej: Atlantic Terminals, Wyckoff Gardens, Latynosi z Fifth Avenue. Niekt nie chce być kretynem, który zrobi zadymę, ale duma nakazuje czujność wobec każdego, kto za długo patrzy na ciebie albo twoją panią. Rywalizujące ekipy tworzą line frontu jak Apache i wyładowują swoją agresję w tańcu, odstawiając ostre figury. Ale zgromadzenie jest pokojowe, po co było wzywać policję, żeby rozpędziła towarzystwo tuż przed północą! Jedna grupa małolatów została pozbawiona schowanych w skarpetkach noży do krojenia mięsa, jeden gliniarz zaliczył nunczakami w kolana, zanim wszyscy zostali przegonieni ze szkolnego podwórka, wciąż pełni energii, zabawa jeszcze się na dobre nie zaczęła.

Niemniej jednak program Flowersa trwał dostatecznie długo, aby ta noc przeszła do legendy. Dżem z siedemdziesiątego siódmego, tuż przed awarią elektryczności. Ciemne podwórze oświetlone latarkami didżejów, którzy szurali, sklejali breaki: zlewa się to w pamięci z nocą flar i świec tydzień później. To tkwi w pamięci wszystkich oprócz białasa, jedynej białej twarzy wśród publiki, przyprowadzonego tutaj przez swojego kumpla DOSE. Awaria elektrycności ominęła białasa. Przegrał swoją ostatnią partię szachów, zjadł swoją ostatnią spośród kanapek z indykiem pani Lomb, jutro wsiada w autobus do Vermontu. Dziecko Fundacji Świeżego Powietrza.

Tego wieczoru nikt nie zaczepiał Dylana. Nie wiadomo dlaczego, może to świadectwo atmosfery dżemu. Stał przez cały wieczór i chłonął, w tłumie gibających się ciał i ożywionych twarzy, krzyczał nawet: "Ho-o!" i "Ow!", kiedy Flowers się tego domagał, aczkolwiek to już wywołało srogie spojrzenia stojących w pobliżu brutali."

niedziela, 7 stycznia 2024

RZA z nagrodą TEC Awards

Nagrody przyznawane są osobom za wybitne osiągnięcia w dziedzinie jakości audio i technologi nagrywania dźwięku. 

“RZA’s formidable body of work and talent is unquestionable. His legacy of accomplishments and lasting power on music inspires many music makers beyond hip-hop and he deserves this high recognition.” - John Mlynczak, prezes NAMM

W poprzednich latach tym wyróżnieniem zostali uhonorowani między innymi: Herbie Hancock, Slash, Steely Dan, Sting.

RZA jest pierwszym artystą hip hopowym, który dołączy do grona nominowanych. 

@TecAwards 

Life of Crime 1984-2020 Dir. Jon Alpert (2021)




























Pozbawia nadziei, uciążliwie realistyczny. Jon Alpert przez 36-ści sześć lat dokumentował życie trójki przyjaciół z Newark: Roberta, Freddyego i Deliris. Uzależnienie od narkotyków, przestępstwa i długoletnie wyroki. Życie bez perspektyw w otoczeniu gdzie złoty strzał wydaje się być wybawieniem a a prostytucja szybkim sposobem na zarobek.

Przerażający ...

"1,3 mln Amerykanów zginęło podczas wszystkich wojen toczonych przez Stany Zjednoczone. Ponad 5 mln Amerykanów zmarło wskutek nadużywania substancji od 1984 r., kiedy rozpoczęto produkcję tego filmu."

piątek, 5 stycznia 2024

Nikki D - silna córunia tatusia

Nichelle Strong to ciekawa postać na rapowej scenie. Typowe zjawisko, zwane one hit wonder, które jednak odcisnęło swoje piętno na muzyce. Ja osobiście zetknąłem się z jej największym hitem, 'Daddy's little girl' na jakiejś składance pirackiej, bodaj w 1991 roku. Nie pamiętam pirata, prawdopodobnie wydawał to HiTs, które miało swoją przyczepę kempingową w Warszawie za Domami Centrum i nigdzie więcej ich kaset nie wiedziałem. Jednakże mieli oni taką serię pod tytułem Super Rap, kilkanaście części, gdzie trafiało mnóstwo kawałków nie tylko ze Stanów, ale i z Europy; była to mieszanka pełna rapu, house i eurodisco - tyle, że wszystko było rapowane. I tam właśnie zabłysła Nikki D - i zgasła, bo nigdy więcej nie natknąłem się na nią na taśmach. Aż wreszcie kiedyś wpadł w moje ręce jej debiut i zdziwiłem się, patrząc na producentów i wydawcę, bo coś, co wziąłem za europejski hiphouse w swojej ówczesnej niewiedzy, okazało się rzeczywistym, amerykańskim hip hopem...
  

I to wcale nie byle jakim - wszak Nikki D została pierwszą raperką, wydaną przez Def Jam - a to znaczyło wiele na początku lat 90. Co więcej, album wyprodukowali Leaders Of The New School, Eric Sadler, Smooth Ice, Prince Paul i Sidney Reynolds - ten ostatni popełnił właśnie hitowy singiel. Def Jam wpompowało sporo w Nikki, wypuszczono aż cztery single, nakręcono teledyski, ale...

 

Płyta się przyjęła przeciętnie. A przecież nosiła wszelkie znamiona hitu: świetny singiel na samplach z Suzanne Vega, dobry głos, niezła produkcja, chwalono jej świetne i mocno zaangażowane teksty... A nawet przecież przygotowany był wcześniej grunt: współpraca z LA Posse, singiel z Flava Flav'em 'A No No No' w 1989 roku, czy tournee z gwiazdką r&b, Alyson Williams. I wszystko poszło w piach, sukcesu komercyjnego nie było - szacunek jednak zdobyła olbrzymi, który zresztą trwa do dziś i Nikki jest swego rodzaju wzorem dla młodych Czarnych dziewczyn.

Jednak Nikki jeszcze jakiś czas została aktywna na scenie - wydała w 1993 roku singla 'Freak out', który mógł być zapowiedzią drugiej płyty, ale ona nie wyszła. Zamiast tego Nikki zaczęła pojawiać się gościnnie w paru kawałkach, wystąpiła w kilku filmach, a także została zatrudniona przez Queen Latifah jako wice prezes A&R w Flavor Unit

Zanim Nikki zrezygnowała z rymowania (no, na jakiś czas tylko), nagrała z Latifah kawałek na soundtrack do filmu 'Set it Off'...

... to ona jest głosem w kawałku Moby'ego 'Bodyrock'...

... a także wzięła udział w damskim posse tracku w 1998, który potem znalazł się na płycie Pauli Perry

 

 Dziś jest ona managerem w Phat Fashions, które dało środowisku takie ciuchy, jak np. Phat Farm, a jej majątek ocenia się na 4 miliony dolarów. Do tego stała za sukcesami komercyjnymi wytwórni Ruff Ryderz i Rockafella. I może się wydawać, że rzeczywiście z rapowaniem koniec, ale... W 2012 roku wydała własnym sumptem 'Team Strong Mixtape', a dwa lata temu nagrała kawałek z QUO, kolejnymi zapomnianymi raperkami. Od dekady zapowiadany jest kolejny krążek, ale co z niego będzie, nie wiadomo. Rapem za to zajął się jej syn, który występuje pod pseudonimem ChiChiGwapGod. Nikki jest niezwykle zapracowaną osobą, wciąż zaangażowaną w życie rapowego środowiska, więc jeśli jej nie znasz, to najwyższa pora poznać.   

Autor: Nomad (CREAM)

środa, 3 stycznia 2024

Vivian Maier. Niania, która zmieniła historię fotografii.

Historia, która zszokowała opinie publiczną oraz półświatek fotografii. Na co dzień opiekunka dzieci, samotna kobieta o męskim usposobieniu niedopuszczająca do siebie ludzi. Ci którzy znali ją latami, czyli byli pracodawcy lub dzieci, wiedzieli o niej nie wiele.

Po jej śmierci w roku 2009, cały jej dobytek został nabyty przez Johna Maloofa za niewielkie pieniądze na aukcji. To co odkrył zmieni postrzeganie historii fotografii ...

Od martwej natury po portrety i paparazzo. Lista znanych nazwisk, którym Vivian zrobiła zdjęcie jest imponująca: Salvador Dali, Ava Gardner, Lena Horne, Fulton Sheen, Greta Garbo, król Szwecji, Eleanor Roosevelt, Anthony Quinn, Muhammad Ali ...

Była obecna również na planie filmowym między innymi "Taxi" oraz "It Should Happen to You".

Film dokumentalny w reżyserii John Maloof'a i  Charlie Siskel Finding Vivian Maier z roku 2013 przejrzyście obrazuje życiorys artystki, jednak nie odpowiada na wiele podstawowych pytań, chociażby na te dlaczego dzieła tej wybitnej artystki nie zostały poznane za jej życia i nie zapewniły jej stabilizacji finansowej - z jej brakiem borykała się do końca swoich dnia. Zmarła w osamotnieniu i w chorobie psychicznej ....



... na te pytania odpowiada świetnie napisana książka biograficzna autorstwa Ann Marks.












































































































































































































































































































Vivian Maier, rodowita nowojorczanka w połowie lat 50-tych przeprowadziła się do Wietrznego Miasta - Chicago. Kto wie, gdyby nie zmieniła miejsca zamieszkania, prawdopodobnie upamiętniłaby rodzący się hip hop oraz złote lata writingu. Zawsze bliska ulicy, nędzy, poruszana ciekawością penetrowała ciemne zakamarki miasta.

Upamiętniła Chicagowskie graffiti na pięciu tysiącach zdjęć.